Símbolo de libertad, pasión y fatalidad. El personaje de Carmen, creado por Georges Bizet a partir de la novela homónima de Prosper Mérimée (1845), constituye una de las figuras más complejas, transgresoras y emblemáticas de la historia de la ópera. Estrenada en la Opéra-Comique de París en 1875, la obra supuso una auténtica ruptura con los cánones morales y estéticos de su tiempo, tanto por la intensidad dramática de su argumento como por la fuerza simbólica de su protagonista, cuya libertad y sensualidad escandalizaron a la sociedad burguesa decimonónica. Musicalmente, Bizet recurre a un lenguaje innovador en el que la armonía, el color orquestal y el ritmo evocan un ambiente andaluz idealizado, en consonancia con el gusto orientalista del siglo XIX. Sin embargo, el uso de temas populares, danzas como la habanera o la seguidilla, y la caracterización melódica de Carmen a través de tonalidades ambiguas, subrayan su carácter imprevisible y magnético. Desde una perspectiva simbólica, Carmen encarna la libertad absoluta frente a las convenciones sociales y morales. Se presenta como una mujer emancipada, ajena a las normas de sumisión o dependencia masculina. Su célebre aria, “L’amour est un oiseau rebelle” (“El amor es un pájaro rebelde”), constituye una auténtica declaración de independencia sentimental: el amor, al igual que ella, no puede ser poseído ni domesticado.